张怀生老师，一个默默无闻但执着坚守的人，犹如那河洛大鼓的节奏，在岁月的河流中奏响一曲激情与传承的乐章。这个夏天，我有幸加入了长安大学暑期社会实践团队，拜访了张怀生老师。在他的家中，摆放着沉重沧桑的河洛大鼓。面对这些历经岁月的古老艺术品，一种肃穆的氛围弥漫在空气中。张老师的眼神中透露出的，既有坚定的信念，又有那不屈不挠的决心。
河洛大鼓以其独特的音律和表演形式，曾经给人们带来了无尽的欢乐和震撼。从陈李济的《二郎神韵》到杨洪基的《赵氏孤儿》再到岳绮罗的《主民记》，河洛大鼓在不同的时期里不断创新，展现出其独特的魅力。据张老师介绍，河洛大鼓是中国北方地区的传统艺术形式之一，具有深厚的历史文化内涵。然而，由于年轻一代的追求新潮、快节奏的生活方式，加上传统艺术受尊重和保护的意识不足，河洛大鼓面临着被遗忘和失传的危机。听到这番言论，我内心感到震惊和惋惜。一个如此悠久的传统艺术形式，竟然如此岌岌可危。我想知道有什么办法可以拯救河洛大鼓，老师却苦笑着说：“我会尽力我的全力去将这项技艺传承下去，但是我年事已高，有些表演已经无法继续下去。我希望能够有更多的青年人加入进来，成为新一代的传承人。”我心中是止不住的惋惜与悲痛，迫切希望能为传承河洛大鼓做点什么，参加河洛大鼓的培训班或是组织一些校园活动，用我的微薄之力让河洛大鼓传的久一些。
图为张怀生老师向实践队讲述河洛大鼓发展现状。
当听到张老师说他经常利用自己的业余时间，在社区和学校开展公益教学活动，还经常自费参加各种宣传活动，用他的艺术和热情去感染更多的人，只为将河洛大鼓的精髓传授给更多的人，我的内心涌现出对老一辈艺术家对传统艺术的坚守的敬佩以及对他的境况的悲凉与愤概。他不求金钱和名声，只为了让河洛大鼓这一艺术能够传承下去，在这孤寂而困顿的道路上，他坚定地迈出每一步，像鼓点一样不停地推动着这门艺术的传承。张老师还向我们展示和教授了河洛大鼓的表演，鼓声嘹亮，威风凛凛，让人为之心潮澎湃。张老师全情投入，用心演绎着河洛大鼓的精髓，仿佛把几百年来的沧桑历史都融入了每一个动作之中。在对张老师观察和思考中，我深深地认识到，传统文化的传承责任并不只是老一辈人的事，更是我们这一代年轻人要承担起来的。河洛大鼓是我们的瑰宝，源自我们的土地，关乎我们的情感与记忆。如果我们任由它消失，那将是不可挽回的损失。在我们离开之时，张老师亲切的向我们向我们握手，并嘱咐我们一定要做出点成果，让河洛大鼓不至于在我们这代消失。
图为张怀生老师向实践队演示河洛大鼓表演技巧。
回想起我们与张老师的交流，我心中涌起了浓浓的敬意。他那种坚守和付出，正如鼓声扣动内心的弦，让我深感河洛大鼓这一艺术的魅力。正是有了像张怀生老师这样的人，才让传统文化得以传承，真正成为我们心灵的丰盈和滋养。时光终将推开岁月的房门，那些逝去的声音也将在张老师的坚守下再次回响。但拯救河洛大鼓不单单是一个人的任务，也绝不可能只靠一个人的努力就能完成，它需要我们每一个人的努力来保护和传承。作为年轻一代，我们更有责任使其焕发新的生机，让世人知道河洛大鼓的独特之处，并且为之骄傲。让我们一起感受那河洛大鼓的魅力吧！它不仅仅是一种艺术形式，更是我们中华文化的瑰宝。让我们铭记那些默默奉献的人，为他们点赞，为他们鼓掌，为他们传承。
有人说，艺术之美乃在传承之中。如今，张怀生老师就是那传承之道上的一盏明灯，照亮着前行的路途。愿我们都能在这种正能量的引领下，保护、传承和弘扬我们的传统文化，让河洛大鼓的鼓点穿越时光的沧桑，奏响永恒的华章。
图为实践队伍与张怀生老师的合影。
